Mode, inredning & gult: liten trendspaning

Så lägger vi allt vad shabby chic och slitna uttryck heter bakom oss och tittar framåt. Lite hjälp med att titta i kristallkulan fick jag genom att lyssna på Louise Klarsten från Colourhouse, som pratade om kommande trender på Mios pressvisning: Louise var noga med att påpeka att det handlar om vad som ”ligger i tiden”, men förvisso också vad som är på gång. Jag drar snabbversionen: Café de Flore signalerar klassiskt, som rottingstolarna utanför Paris-caféet, rotting är för övrigt ett slitstarkt sustainism-material som hållit stilen i både regn och rusk sedan 1920-talet. Det är faktiskt 20-tal och art deco-eran vi ska tänka på när man nu säger ”klassiskt”: tänk Bauhaus, Chanel och jazz, have another cocktail, listen to your desires och lev här och nu. Lite modespaning: guld, fransar, smock, rips. Och årets modefärg är gult! Funkar fint i inredning, men är svårt att klä sig i. Salvaging betyder spara och bevara, dvs satsa gärna på antikviteter och tradition. Där kom den där jag gillar: måla om caféstolen från Myrorna i svart, rött, gult, turkos … använd det ärvda matsilvret till vardags, eller för all del köp ”arvegodset” på auktion … Do Not Disturb beskrivs som ”vuxen romantik”, typ frukost på sängen, mellan purpurfärgade lakan och kanske rosor i ett sprucket krus … Time To Dream flirtar med art deco, fulsnygga stilkrockar, dimmiga eller dammiga pasteller … Opposites Attract är förstås lek med kontraster, vilket passar svart-vita minimalister men även de som gillar att blanda trävitt med knallfärger … Sexy or Severe? Tolka den precis som ni vill, men spetsar är förstås rätt och svart kan ersättas med mörkt brunt … Something Else tar intryck från andra kulturer, som Afrika (africana var väldigt poppis på 20-talet!) eller som Louise Klarsten uttryckte det: ”Lite ettrig neonfärg mot en rå tegelvägg, eller kombinationen av the flashy and the fluff.” Welcome Back är definitivt viktigaste trenden i tiden, likamed välkomna kvalitet, gediget hantverk och traditionella värderingar som omfamnar allt vad livskvalitet innebär – från hembakat bröd, hemlagad sylt, långkok på närproducerat kött till egenstickad kofta – här finns också plats för elda i brasan och läsa böcker, sittande i en möbel som varken är hemsnickrad eller nysliten … Slutklämmen var att vi måste börja tänka på alternativa vägar i vårt sätt att konsumera, varav en är ”skapa vänner” likamed värna om det som skapar medmänsklighet, vilket kan vara något så enkelt som att gynna den lokala slaktaren eller den lilla specialbutiken i kvarteret. Tänk på den! Detta är något som många ”forecasters” talar om: det handlar bland annat om att återbörda the little shop around the corner som med tiden försvunnit på grund av gallerior och köpcenter. Det handlar om en smygande folkrörelse som jag ska återkomma till.

Dags för en bild: Boken i solgult mjukt omslag handlar om Ateljé Tårtan, som tårtdesignern Pernilla Kamras startade 1988. Gult är som sagt årets färg: tänk värme!

Den här boken har Pernilla Kamras drömt om länge. Hon har en härlig historia att berätta, som egentligen började långt innan hon startade Ateljé Tårtan på Riddargatan 51 i Stockholm. Den har karaktär av the little shop around the corner, men här handlar man inte bakverk utan gör specialbeställningar. Pernilla är skicklig: hon kan skapa tårtor som är hur formfantastiska som helst men som alltid smakar himmelskt. Kolla hemsidan: www.ateljetartan.com Boken kostar 300 kr och kan köpas hos exempelvis Hedengrens eller på www.vidamuseum.com Boken är producerad av Pernilla och hennes föräldrar, Barbro och Börge Kamras, som driver Vida Museum och konsthall på Öland. I föräldrarnas första galleri inne i Borgholm drev Pernilla café; det var där historien om Sveriges enda tårtdesigner började.

Den här läckra klänningen, och de söta skorna, är gjord av Lisa Laurell Amandonico, 23-årig andraårselev på Beckmans modelinje, som visade sin kollektion Construction Deconstruction tillsammans med hela klassen under modeveckan i Stockholm. Lisa har inspirerats av den kvinnliga kroppen, från muskler och skelett till kroppsform; här möts mjukt och hårt, skört och starkt. Foto Kristian Löveborg.

Ska man trendspana ska man alltid titta på vad som händer i modebranschen. Ska man försöka hitta något som kan vara ”det svenska modeundret” ska man definitivt kolla in vad eleverna på modeskolorna gör. Högborgen är i mitt tycke Beckmans skola; det är där modeundren som Sandra Backlund och Ann-Sofie Back gått. Under senaste modeveckan visade andraårseleverna på modelinjen sina kollektioner efter temat material; idén är att leka med kontraster i olika material. Det är en allvarsam lek. Med höga ambitioner. Bland de här unga eleverna finns flera egensinniga designer som jag tror man ska hålla ögonen på. Ni kan se visningen på www.beckmans.se och ni hittar kollektionerna under ”material 2012” i menyn. Med det exempel jag plockat ut vill jag också visa att även här i Sverige finns en önskan om att göra couture, alltså unika plagg. Samma ambitioner märks också hos de som arbetar med möbler och industridesign: på Möbelmässan kommer Beckmans formelever att visa upp sig i avdelningen Greenhouse.

Korsbefruktningar mellan mode & design blir allt vanligare. De här tofflorna Classic Brouge för Docksta är signerade Mats Theselius, som i utställningen New Works visar även möbler hos Sebastian Schildt på Nybrogatan 25 i Stockholm 7–25 februari. Jag gillar idén att Mats, som verkligen ”skräddarsyr” möbler, för över sina idéer till något så vanligt som tofflor. Såklart de får vara snygga!

Efter helgen drar Möbelmässan igång ute i Älvsjö. Det har blivit trångt i mail-brevlådan om olika nyheter. Mer regelrätt rapport kommer i slutet av nästa vecka. Men här kommer lite smakprov. Ja; jag betraktar även Mats Theselius brogue-tofflor som en inredningsdetalj. När det gäller inredning är det också fråga om att fostra en kommande generation i det viktiga ämnet design: det ska böjas i tid om jag så säger.

Och visar därför en trevlig (!!!) barnmöbel från Leka Sweden, ”den trojanska hästen”. Gedigen, enkel, vettig. Kolla för all del hemsidan: www.lekasweden.se

Hedersgäst vid Möbelmässan är franska Inga Sempé, som förra året presenterade en av de snyggaste ”pinnstolar” jag sett hos Gärsnäs (www.garsnas.se). Som hedersgäst gör Inga Sempé en utställning i mässans entréhall; det blir en liten lounge där man kan sätta sig ner och vila fötterna – jag bifogar hennes skiss.

Leksaksmodell av Inga Sempés utställning på Möbelmässan.

På mässan kommer Inga Sempé att visa nya lampor hos Wästberg (www.wastberg.com); de är riktigt läckra, och faktiskt rätt humoristiska – en taklampa med två kupor ser ut som en stiliserad behå för amasoner, om man så vill. Sexy and severe; för att återknyta till den tidigare trendspaningen. För Svenskt Tenn (www.svenskttenn.se) har Inga Sempé också formgivit en tillbringare, ett ”glas” och en bricka i mässing och tenn, serien kallas Varg. Jag tänker nog mera pingviner än vargar …

Sist men inte minst lite tittgodis. Tillbaka i modevärlden. Med David Beckhams underklädskollektion för H&M. Precis vad man (jag) behövde för att pigga upp mig! Reklamfilmerna är minst sagt häftiga, både tack vare ”kroppsspråket” och musiken – Don’t let me be misunderstood med The Animals. Jag skriver både Wow och Yummie. Bilden av Beckham är tagen av Alasdair McLellan.